Moskvadagi Evropa va Amerika san'ati galereyasi. Ko'rishga arziydigan 6 ta rasm

Ushbu maqola Pushkin muzeyiga birinchi marta boradiganlar uchun. Siz allaqachon eng ko'p ko'rgansiz Evropa va Amerika san'at galereyasining asosiy durdonalari (Pushkin muzeyining bir qismi bo'lib, Volxonkadagi alohida binoda joylashgan, Moskvadagi 14). Va "Moviy raqqosalar" Degas. И "Janna Samari" Renoir. Va Monening mashhur suv zambaklar.

Endi to'plamni chuqurroq o'rganish vaqti keldi. Va kamroq shov-shuvli asarlarga e'tibor bering. Lekin baribir asarlar. Hammasi bir xil buyuk rassomlar.

Va hatto muzeyga birinchi tashrifingizda chetlab o'tganlar ham. Keyin "Ko'prikdagi qizlar" oldida to'xtaganingiz dargumon. Edvard Munch. Yoki "Jungle" Anri Russo. Keling, ular bilan yaqinroq tanishaylik.

1. Fransisko Goya. Karnaval. 1810-1820 yillar

Rossiyada Fransisko Goyaning faqat uchta rasmi saqlanadi. Ulardan ikkitasi Pushkin muzeyida (Uchinchi rasm, "Aktrisa Antoniya Zarate portreti" - In Ermitaj. Shuning uchun ulardan birini ko'rib chiqishga arziydi. Ya'ni, Karnaval.

U xorijda kam taniydi. Biroq, juda yaxshi. Uning ruhida. Jiddiy, masxara. Karnaval kun davomida o'tkaziladi. Lekin rasmda tundek tuyuladi. Odamlarni "bayramlash" juda qo'rqinchli ko'rinadi. Go'yo bular mast va qaroqchilar ertalab to'polonga chiqishdi.

Bu, ehtimol, yozilgan eng qorong'u karnavaldir. Bunday g'amginlik Goyaning keyingi barcha asarlariga xos edi. Hatto yanada rang-barang buyurtma asarlarida ham u yomonlikning xabarchilarini tasvirlay olardi.

Shunday qilib aristokratlar o'g'lining portreti u yomon ko'zli mushuklarni tasvirlagan. Ular bolaning beg'ubor qalbini egallashga intilayotgan dunyoning yovuzligini aks ettiradi.

2. Klod Mone. Quyoshda lilac. 1872 yil

"Quyoshdagi lilac" - bu timsol impressionizm. Yorqin ranglar. Kiyimdagi yorug'likning aks etishi. Yorug'lik va soyaning kontrasti. Aniq tafsilotlarning yo'qligi. Tasvir xuddi parda orqali o'tadi.

Agar siz impressionizmni yaxshi ko'rsangiz, nima uchun bu rasmdan aniq tushunasiz.

Kichkina bolalar dunyoni tafsilotlarsiz, xuddi suv orqali idrok etadilar. Hech bo'lmaganda, 2-3 yoshida o'zini eslaydigan odamlar o'zlarining xotiralarini shunday tasvirlaydilar. Bu yoshda biz hamma narsani ko'proq hissiy jihatdan baholaymiz. Shuning uchun impressionistlarning asarlari, ayniqsa Klod Monet his-tuyg'ularimizni uyg'otadi. Albatta, ko'proq yoqimli.

"Quyoshdagi lilac" ham bundan mustasno emas. Daraxtlar tagida o‘tirgan ayollarning yuzlari ko‘rinmasligi sizga baribir. Va bundan ham ko'proq, ularning ijtimoiy mavqei va suhbat mavzusi befarq. Hissiyotlar sizni bosib oladi. Biror narsani tahlil qilish istagi uyg'onmaydi. Chunki siz bolaga o'xshaysiz. Xursand bo'ling. Xafa bo'l. Sizga yoqadimi. Siz xavotirdasiz.

Pushkinda Monetning yana bir ajoyib ishi haqida ko'proq o'qing Capucines bulvari. Rasm haqida g'ayrioddiy faktlar".

3. Vinsent van Gog. Doktor Reyning portreti. 1889 yil

Van Gog hayotining so'nggi yillarida butunlay rangga ega edi. Aynan shu davrda u o'zining mashhur asarini yaratdi "Kungaboqar". Hatto uning portretlari ham juda yorqin. Istisno yo'q - "Doktor Reyning portreti".

Moviy kurtka. Sariq-qizil aylanali yashil fon. 19-asr uchun juda g'ayrioddiy. Albatta, doktor Rey sovg'ani qadrlamadi. U buni ruhiy kasal bemorning kulgili surati sifatida qabul qildi. Men uni chodirga tashladim. Keyin u bilan tovuqxonaning teshigini butunlay yopdi.

Aslida, bunday fon Van Gog ataylab yozgan. Rang uning allegorik tili edi. Buruqlar va yorqin ranglar - rassomning shifokorga bo'lgan minnatdorchilik tuyg'ulari.

Axir, aynan u Van Gogga qulog'i kesilgan mashhur voqeadan keyin ruhiy kasallikni engishga yordam bergan. Shifokor hatto rassomning quloq pardasini tikmoqchi bo‘lgan. Ammo u uzoq vaqt kasalxonaga yotqizildi (Van Gog qulog'ini fohishaga "Bu sizga foydali bo'lishi mumkin" degan so'z bilan uzatdi).

Maqolada ustaning boshqa asarlari haqida o'qing "Van Gogning 5 ta durdona asari".

4. Pol Sezan. Shaftoli va nok. 1895 yil

Pol Sezann fotosuratga boykot e'lon qildi. Xuddi uning zamondoshlari impressionistlar kabi. Faqat impressionistlar tafsilotlarni e'tiborsiz qoldirib, o'tkinchi taassurotni tasvirlashsa. Sezanna bu tafsilotlarni o'zgartirdi.

Bu uning Shaftoli va nok natyurmortida yaqqol ko'rinadi. Rasmga qarang. Siz haqiqatning ko'plab buzilishlarini topasiz. Fizika qonunlarini buzish. Perspektiv qonunlari.

Rassom haqiqatga o'z nuqtai nazarini bildiradi. U subyektiv. Va biz kun davomida bir xil ob'ektga boshqa burchakdan qaraymiz. Shunday qilib, stol yon tomondan ko'rsatilgan. Va stol usti deyarli yuqoridan ko'rsatilgan. Bizga suyanib turganga o‘xshaydi.

Ko'zaga qarang. Jadvalning chap va o'ng tomonidagi chiziqlar mos kelmaydi. Va dasturxon plastinka ichiga "oqadigan" ko'rinadi. Rasm jumboqga o'xshaydi. Qanchalik uzoqroq qarasangiz, haqiqatning shunchalik ko'p buzilishlarini topasiz.

Pikassoning kubizmi va primitivizmidan allaqachon tosh otish Matiss. Aynan Sezanna ularning asosiy ilhomidir.

5. Edvard Munch. Ko'prikda qizlar. 1902-1903 yillar

Edvard Munchning korporativ identifikatoriga ta'sir qilgan Van Gog. Xuddi Van Gog kabi, u o'z his-tuyg'ularini rang va oddiy chiziqlar yordamida ifodalaydi. Faqat Van Gog quvonchni, ko'proq zavqni tasvirlagan. Munch - umidsizlik, melankolik, qo'rquv. Seriyadagi kabi "Qichqiriq" rasmlari.

“Ko‘prikdagi qizlar” mashhur “Qichqiriq”dan keyin yaratilgan. Ular o'xshash. Ko'prik, suv, osmon. Xuddi shu keng bo'yoq to'lqinlari. Faqat "Qichqiriq" dan farqli o'laroq, bu rasm ijobiy his-tuyg'ularni o'z ichiga oladi. Ma'lum bo'lishicha, rassom har doim ham tushkunlik va umidsizlik changalida bo'lmagan. Ba'zan umid ular orqali o'tib ketdi.

Rasm Osgardstran shahrida chizilgan. Uning rassomi juda yoqdi. Endi hammasi joyida. U yerga borsangiz, o‘sha ko‘prik va oq panjara ortida o‘sha oq uyni topasiz.

6. Pablo Pikasso. Skripka. 1912 yil

Pikasso hayoti davomida turli yo'nalishlarda ishlashga muvaffaq bo'ldi. Garchi ko'pchilik uni kubist sifatida bilishsa ham. "Skripka" uning kubistik asarlaridan biri hisoblanadi.

Skripka Pikasso butunlay qismlarga "demontaj qilingan". Siz bir qismni bir burchakdan, ikkinchisini butunlay boshqa burchakdan ko'rasiz. Rassom siz bilan o'yin o'ynayotganga o'xshaydi. Sizning vazifangiz turli qismlarni aqliy ravishda bitta ob'ektga joylashtirishdir. Mana shunday go'zal jumboq.

Tez orada Pikasso tuval va yog'li bo'yoqlardan tashqari gazeta va yog'och bo'laklaridan foydalanishni boshlaydi. Bu kollaj bo'ladi. Bu evolyutsiya ajablanarli emas. Darhaqiqat, 20-asrda texnologiya yordamida har qanday asarni ko'rish va hatto reproduktsiyasiga ega bo'lish juda oson. Va faqat turli xil materiallarning bo'laklaridan tayyorlangan ish noyob bo'ladi. Endi nasl berish unchalik oson emas.

Pushkinda saqlanadigan ustaning yana bir asari haqida maqolani o'qing "To'p ustidagi qiz" Pikasso. Rasm nima haqida gapiradi?

Agar siz yana Pushkin muzeyiga tashrif buyurmoqchi bo'lsangiz, men maqsadimga erishdim. Agar siz ilgari u erda bo'lmagan bo'lsangiz, maqoladan uning durdonalarini o'rganishni boshlang "Pushkin muzeyining 7 ta rasmi ko'rishga arziydi".

***

Comments boshqa o'quvchilar pastga qarang. Ular ko'pincha maqolaga yaxshi qo'shimcha bo'ladi. Shuningdek, siz rasm va rassom haqida o'z fikringizni bildirishingiz, shuningdek, muallifga savol berishingiz mumkin.